El diario a diario

En relación a la consigna de la entrada anterior perteneciente a una actividad que realizamos en clase, hemos leído algunas instrucciones más, y en honor a Julio Cortazar, dejamos uno de sus textos pertenecientes al libro "Historia de cronopios y famas", del apartado material plástico.


EL DIARIO A DIARIO
Un señor toma el tranvía después de comprar el diario y ponérselo bajo
el brazo. Media hora más tarde desciende con el mismo diario bajo el
mismo brazo.
Pero ya no es el mismo diario, ahora es un montón de hojas impresas
que el señor abandona en un banco de plaza.
Apenas queda solo en el banco,  el montón de hojas impresas se
convierte otra vez en un diario, hasta que un muchacho lo ve, lo lee y lo
deja convertido en un montón de hojas impresas.
Apenas queda solo en el banco,  el montón de hojas impresas se
convierte otra vez en un diario, hasta que una anciana lo encuentra, lo lee y
lo deja convertido en un montón de hojas impresas. Luego se lo lleva a su
casa y en el camino lo usa para empaquetar medio kilo de acelgas, que es
para lo que sirven los diarios después de estas excitantes metamorfosis.

Instrucciones para cantar

Después de leer en clase varias instrucciones de Julio Cortazar, del libro "Historia de cronopios y famas". He elegido la consigna nº13 de Instrucciones para cantar. Espero que os guste.

Instrucciones para cantar
Mírese en el espejo más cercano a usted, relaje el cuerpo y abra la boca.
Produzca un sonido con cierto ritmo y entonación, no se olvide que
la colocación de los labios, y de la lengua son importantes.
Milésimas de segundo después, habrá escuchado un sonido,
si nota que este sonido no ha sido agradable,
debo confesar que ha desentonado. No se preocupe.
Beba agua, y vuelva a repetir de nuevo el sonido.
Probablemente éste haya sido más armonioso. ¡Mi más sentida enhorabuena!
Ya está preparado para cantar, no se olvide de recibir la formación adecuada.

El último bailarín de Mao

Ficha técnica

Título: El último bailarín de Mao

Título original: Mao's Last Dancer

Año: 2010

Duración: 117 minutos

País: Australia

Género: Drama

Estudio: A contracorriente Films

Esta película está basada en hechos reales, la historia de Li Cunxin, adaptada de su autobiografía “Mao’s last dancer”. Li Cunxin nació en 1961 en Qingdao, en el corazón de la china maoísta. Sus padres eran pobres campesinos, cuando Li tenía once años, fue seleccionado por unos delegados del partido comunista para irse a la Academia Oficial de Danza de Beijing. Allí se convirtió en un bailarín extraordinario, lo que propició que en 1979 fuera invitado a una estancia becada, de tres meses a la Academia de Baile de Houston, en Texas (EE.UU.). En Houston se enamora de otra bailarina, y el amor y su arte harán que Cunxin desee quedarse para siempre en ese país, pero para ello tendrá que sufrir grandes contrariedades y temer por su familia que permanece en China. Ya que el consulado chino no va a permitir semejante traición y harán lo que sea para llevar a Li de vuelta a la tierra de Mao. Cunxin al fin triunfa como bailarín, con el nuevo régimen chino, e incluso puede recuperar a sus padres.

En El último bailarín de Mao es precisamente su localización China, lo que hace que las casi dos horas de ficción basada en un hecho real sean cautivadores y sumamente didácticas. Una película en la que se ve a  China como una población sometida al duro control ideológico de una dictadura. El conflicto que mueve constantemente la trama es el existente entre política y arte. ¿Debe ser el arte el instrumento al servicio de una ideología? ¿Son los artistas marionetas en el juego político? ¿Cuáles son los beneficios que obtienen los países de las hazañas de sus bailarines, pintores…?

Todas estas preguntas son respondidas puntualmente a lo largo de la película. Desde cómo un niño desnutrido es llevado a Pekín, dónde es instruido en la disciplina del ballet clásico a la par que es educado en los conceptos de la Larga Marcha maoísta. En EEUU el ya convertido en bailarín de prestigio, tendrá que elegir entre su proyección artística internacional y sus raíces. Li Cunxin es utilizado al servicio de los propios intereses del consulado y del ministerio de cultura chinos. Ellos, sabiendo que Li teme por lo que pueda ocurrir a su familia en China, se sirven de sus miedos para convertirlo en el Baryshnikov (reconocido como el mejor bailarín del ballet del mundo) chino.

Con el afán de trabajo y esfuerzo,  recuerda en parte al documental de El esfuerzo y el ánimo donde todos estos ingredientes se mezclan y hacen del ballet un apasionante, vital y atractivo mundo de la danza pero también es una historia de superación personal, personas que pelean por salir adelante. Esta película tierna y entrañable se mezcla con el arte y los regímenes dictatoriales, el entrenamiento constante, el esfuerzo del joven Cunxin, el trabajo y la superación, que hacen a la película digna de ver y disfrutar. 

GRAFFITIS EN HONOR A GOYA

Desde el sábado 28 de abril hasta el martes 1 de mayo, Zaragoza mostrará su cara más urbana en el homenaje a su artista más global. Tres artistas del grafiti interpretarán obras de Francisco de Goya, en la Plaza del Pilar, lugar donde se encuentra su monumento.

Spok, de Madrid, es una artista del graffiti. Él realizará su particular visión del retrato de Félix de Azara, óleo sobre lienzo en el que Goya plasmó los valores del hombre ilustrado, encarnados en el militar y naturalista aragonés considerado precursor de Darwin.

Isaac Mahow, uno de los mejores graffiteros de Zaragoza, tiene un estilo muy reconocible por sus personajes de facciones marcadas y colores planos. Será el encargado de versionar Los Fusilamientos del 3 de Mayo, uno de los cuadros más importantes de la historia de la pintura y en el que el pintor se reveló como el mejor cronista de los horrores de la guerra.

Yann Leto, natural de Burdeos, ciudad en la que Goya vivió sus últimos días, tomará el pulso al Capricho nº27 ¿Quién más rendido?, de una serie que retrata las corrupciones y vicios del ser humano como no se ha visto todavía.

Los hay que consideran el grafiti como una pintada vandálica generalmente sobre mobiliario urbano, por eso muchos ciudadanos no comparten ni relacionan el concepto de arte y el de grafiti ya que afirman que es una muestra del poco civismo que poseen las personas que las realiza, y la búsqueda de trasgresión. A pesar de todo ello, la propuesta parecen estar siendo muy atrayente, la gente se ha interesado y ha acogido la idea de forma muy positiva, obteniendo muy buenos resultados. Es una forma innovadora de conocer a un artista de siempre, con una expresión artística de ahora.  Y contradiciendo a quien no lo apoye, el grafiti es arte, siempre y cuando se cumplan las normas cívicas, no se moleste a nadie y no se dañen el mobiliario urbano o público.

Día Internacional del Jazz 2012 ¿Sí o no?

Hoy 30 de abril ha sido proclamado Día Internacional del Jazz, por primera vez  se conmemora en todo el mundo el nacimiento de este género clave  para la música del siglo XX. Se celebrará tras su proclamación durante la Conferencia General de la UNESCO desde el pasado noviembre de 2011.

La celebración del Día Internacional de Jazz tiene como objetivo sensibilizar sobre las virtudes de la música jazz como herramienta educativa y como motor para la paz, la unidad, el diálogo y el refuerzo de la cooperación entre pueblos.

Los gobiernos, asociaciones, organizaciones, instituciones educativas y ciudadanos particulares que han decidió implicarse en la promoción de la música jazz aprovechan la jornada para fomentar la idea de que no se trata tan sólo de un estilo de música, sino que contribuye a la construcción de sociedades más integradoras y tolerantes.

La Directora General de la Unesco, Irina Bokova, ha publicado un mensaje con motivo de la celebración del Día Internacional del Jazz que profundiza en esta idea: “A lo largo de la historia, el jazz ha sido una fuerza de transformación social positiva y sigue siendo hoy día, por esta razón la UNESCO proclamó el Día Internacional del Jazz. Esta música cuyas raíces se remontan a la esclavitud, constituye una expresión apasionada contra todas las formas de opresión. Habla un lenguaje de la libertad que es comprensible por todas las culturas”.

La acogida entre la gran familia del jazz español está teniendo reacciones dispares y contrapuestas.

Germán Pérez, gerente de la madrileña y veterana Sala Clamores recibe la noticia con un agrado neutral: “Todo lo que se haga para promocionar cualquier disciplina artística debe acogerse con los brazos abiertos. Eso sí, debieran activarse otras ayudas por parte de los Gobiernos”.

Por el contrario el músico y cantante Pedro Ruy Blas, uno de los patriarcas de la modernidad del jazz español, expresa que “Simbólicamente este día vendría a reconocer el jazz como un patrimonio musical y cultural de la Humanidad, pero no estoy muy seguro de que eso vaya a influir notoriamente en la mejora de las condiciones de los músicos del jazz.

Dicen que nunca llueve a gusto de todos, y parece que eso mismo ha sucedido con la idea de establecer el Día Internacional del Jazz, lo único que sí está claro, es que permitir que el Jazz tenga un día especial, debe servir para mejorar las condiciones de la música y de los músicos de este género, y cumplir los objetivos propuestos en la UNESCO de utilizar la música jazz como herramienta educativa y como motor para la paz, la unidad, el diálogo y el refuerzo de la cooperación entre pueblos. Finalmente os dejamos un pequeño fragmento de este género, para que todos podamos celebrar este día, como no disfrutando del Jazz.

Arte transformista.

Ennio Marchetto, es un actor cómico italiano nacido en 1960, cuyas actuaciones ofrecen arte transformista, personificaciones y trajes de papel bidimensionales. Sus actuaciones suelen durar alrededor de una hora, tiempo en el que Ennio es capaz de realizar 50 cambios de traje, delante de la audiencia.

Sus trajes se crean de la cartulina y del papel, doblando a menudo a partir de un carácter en otro carácter. Ennio posee alrededor de 350 trajes en su repertorio. Sus personificaciones son a menudo celebridades, personajes de Walt Disney aunque también incluye otros iconos y obras de arte culturales.

Revolucionó el origami (arte de origen japonés consistente en el plegado de papel para obtener figuras de formas variadas), en teatro mágico. Sus espectáculos son un viaje de inspirada creatividad, destacándose un torbellino de asombrosos trajes de papel que cambian en fracción de segundo.

Hemos descubierto a Ennio Marcheto hace poco tiempo indagando por la red, y nos gustaría destacar la originalidad, ironía, entretenimiento y comicidad de sus actuaciones. Nunca antes habíamos visto actuaciones de tal tipo, aunque hayan sido pocos minutos la experiencia ha resultado muy gratificante. Su tarea es complicada en cierto modo, ya que con tan solo dos partes de las que suele estar compuesto el traje, el público debe reconocer al personaje que interpreta. No es fácil hacer reír a la gente, es todo un desafío y más en los tiempos en los que vivimos, por eso tiene todavía más mérito, porque viendo actuaciones como éstas podemos olvidarnos durante unos minutos de los problemas  por los que atravesamos hoy en día. Una forma distinta de ver y disfrutar el arte. 

El arte también ayuda a la educación.

“Aprendiendo a ciegas” es el resultado del trabajo realizado por la fotógrafa alicantina Pilar Cortés que nos acerca a la vida del colegio Alfaz del Pi, en Ausserd. Mediante su exposición compuesta por diecinueve fotografías, y  abierta al público hasta el 17 de mayo en Albacete, nos traslada a una escuela de niños invidentes en pleno desierto del Sáhara.

La Asociación Juita Amigos del Pueblo Saharaui vio una forma de ayudar a estos pequeños, que consistió en la construcción de un colegio para niños ciegos o con poca visibilidad. La iniciativa es especialmente importante si se tiene en cuenta  que los niños invidentes no reciben ningún tipo de educación ni formación.

“Aprendiendo a Ciegas” es la confirmación de la capacidad de superación del ser humano desde la óptica de los más pequeños, que nos enseñan que es posible luchar a pesar de las adversidades.

Chrifa estrena con ilusión sus primeras gafas.

Aprendiendo a sumar.

Hoy repasan el abecedario.

Caminando hacia la escuela.

En la puerta del colegio.